Heart of Glass

"오늘의AI위키"는 AI 기술로 일관성 있고 체계적인 최신 지식을 제공하는 혁신 플랫폼입니다.
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.

1. 개요

"Heart of Glass"는 1978년 블론디가 발표한 유로 디스코 스타일의 곡이다. 데비 해리와 크리스 스타인이 작곡했으며, 1979년 싱글로 발매되어 미국과 영국에서 1위를 차지했다. 이 곡은 디스코, 뉴 웨이브, 팝, 댄스 록 장르로 분류되며, 롤랜드 CR-78 드럼 머신을 사용하여 제작되었다. "Heart of Glass"는 블론디가 상업화되었다는 비판을 받기도 했지만, 밴드의 인지도를 높이는 데 기여했다. 이 곡은 여러 아티스트에 의해 리메이크 및 샘플링되었으며, 마일리 사이러스, 엘리사피 등이 커버했다.

더 읽어볼만한 페이지

마일리 사이러스의 노래 - We Can't Stop
마일리 사이러스가 2013년에 발표한 "We Can't Stop"은 원래 리한나를 위해 작곡되었으나, 사이러스에게 전달되어 팝, R&B, 일렉트로팝 장르를 혼합한 곡으로 빌보드 핫 100 2위, UK 싱글 차트 1위를 기록하며 상업적 성공과 함께 뮤직 비디오 및 MTV 비디오 뮤직 어워드 공연으로 화제를 모았다.
마일리 사이러스의 노래 - The Climb
마일리 사이러스가 부른 "The Climb"은 영화 사운드트랙을 위해 발표된 컨트리 팝 발라드 곡으로, 삶의 어려움을 극복하는 과정을 등반에 비유하여 희망적인 메시지를 전달하고 상업적 성공과 긍정적 평가를 받았다.
디스코 노래 - Adventure of a Lifetime
Adventure of a Lifetime은 콜드플레이가 2015년에 발표한 곡으로, 앨범 《A Head Full of Dreams》의 리드 싱글이자, 침팬지 뮤직 비디오로 큰 인기를 얻었으며, 슈퍼볼 하프타임 쇼 공연과 세계 차트 상위권 기록으로 상업적 성공을 거두었다.
디스코 노래 - It's Raining Men
1982년 더 웨더 걸스가 발표한 "It's Raining Men"은 폴 자바라와 폴 섀퍼가 작사 및 프로듀싱한 곡으로, 미국 댄스 클럽 차트 1위, VH1과 롤링 스톤 선정 높은 순위 기록, 마사 워시와 루폴의 리메이크, 제리 할리웰 커버 후 영화 《브리짓 존스의 일기》 사운드트랙 수록 및 UK 싱글 차트 1위 등 세계적인 성공을 거두었다.
1978년 노래 - Das Model
Das Model은 크라프트베르크가 1978년에 발표한 곡으로, 모델과 사랑에 빠진 경험을 바탕으로 가사가 쓰여졌으며, 독일어와 영어 버전으로 발매되어 여러 국가에서 차트 상위권에 올랐다.
1978년 노래 - 소녀와 가로등
소녀와 가로등은 현이와 덕이를 비롯한 다양한 가수들이 여러 버전으로 발표했으며, 특히 현이와 덕이는 소프트 록과 록 스타일 두 가지 버전으로, 장덕은 솔로 버전으로 이 곡을 발표했다.

Heart of Glass - [음악]에 관한 문서
곡 정보
미국 비닐 싱글 사진 슬리브
유형	싱글
아티스트	블론디
음반	Parallel Lines
B-사이드	"Rifle Range" (영국), "11:59" (미국)
발매일	1979년 1월
녹음일	1978년 6월
녹음 장소	뉴욕 레코드 플랜트
장르	디스코, 뉴 웨이브, 팝, 댄스 록
길이	3분 22초 (미국 7인치 버전), 4분 12초 (영국 7인치 버전), 3분 54초 (오리지널 앨범 버전), 5분 50초 (12인치 "디스코" 버전, 2번째 앨범 버전), 4분 33초 ("스페셜 믹스", The Best of Blondie 앨범)
레이블	크리설리스
작곡가	데비 해리, 크리스 스테인
프로듀서	마이크 채프먼
이전 싱글	Hanging on the Telephone
이전 싱글 발매 연도	1978년
다음 싱글	Sunday Girl
다음 싱글 발매 연도	1979년
뮤직 비디오	"Heart of Glass" 뮤직 비디오
판매량 및 인증
영국 판매량	130만 장 이상
인증	영국 오피셜 차트 컴퍼니 선정 1970년대 베스트셀링 싱글 10위
기타 정보
수상	2016년 그래미 명예의 전당 헌액
Rolling Stone 선정 500대 명곡	259위 (2011년), 268위 (2021년)
Slant Magazine 선정	100대 댄스곡
Pitchfork 선정	1970년대 200대 명곡
Billboard 선정	역대 최고의 팝송 500곡
저작권 판매	BBC News 보도에 따르면, 블론디 듀오의 곡 저작권이 "Atomic" 딜로 판매됨

2. 역사적 배경

"Heart of Glass"는 데비 해리와 크리스 스타인이 1974년에서 1975년 사이에 작곡한 초기 버전 "Once I Had a Love"에서 비롯되었다.^[13]^[14] 이 초기 곡은 The Hues Corporation의 1974년 히트곡 "Rock the Boat"에서 영감을 받아 만들어졌으며, 기본적인 디스코 비트를 가졌으나 더 느리고 펑키한 사운드를 특징으로 했다.^[15] 밴드는 내부적으로 이 곡을 "The Disco Song"이라고 부르기도 했다.^[13]^[14]

수년간 발라드, 레게 등 다양한 스타일로 시도되었으나^[14], 1978년 앨범 ''Parallel Lines'' 작업 중 프로듀서 마이크 채프먼을 만나면서 곡의 방향이 크게 전환되었다. 당시 음악계 전반에 불던 디스코 열풍과 더불어, 밴드 멤버들 역시 조르지오 모로더의 유로 디스코 사운드에 관심을 보이고 도나 서머의 "I Feel Love"와 같은 곡을 커버하는 등^[18]^[19] 디스코 음악에 대한 실험을 이어가고 있었다. 이러한 배경 속에서 채프먼과의 협력을 통해 곡은 최종적으로 디스코 사운드를 강화하는 방향으로 완성되었고^[16], 이는 블론디의 가장 상징적인 곡 중 하나로 자리매김하게 되었다. 이 곡은 디스코, 뉴 웨이브, 팝, 댄스 록 등 여러 장르의 요소를 성공적으로 결합한 것으로 평가받는다.^[21]^[22]^[23]^[24]

2. 1. 곡의 발전 과정

데비 해리와 크리스 스타인은 1974년에서 1975년 사이에 "Heart of Glass"의 초기 버전인 "Once I Had a Love"를 작곡했다. 이 초기 버전은 1975년에 데모로 처음 녹음되었는데, 기본적인 디스코 비트를 바탕으로 더 느리고 펑키한 사운드를 가지고 있었다. 이 때문에 밴드 내에서는 이 곡을 'The Disco Song'이라고 불렀다.^[13]^[14] 이 원곡은 The Hues Corporation의 1974년 히트 디스코 곡인 "Rock the Boat"에서 영감을 받았다.^[15]

이 곡은 1978년에 같은 제목으로 두 번째 데모가 녹음되었으며, 이때는 좀 더 팝적인 성향을 띠게 되었다. 데비 해리는 이 곡이 블론디 초기에 만들어졌지만 제대로 녹음되기까지 몇 년이 걸렸다고 회고하며, "발라드로도, 레게로도 시도했지만 제대로 되지 않았다"고 말했다. 또한 가사에 대해 "특정 인물을 염두에 둔 것이 아니라, 잃어버린 사랑에 대한 애절한 마음을 표현한 것"이라고 덧붙였다.^[14] 블론디가 프로듀서 마이크 채프먼과 함께 앨범 ''Parallel Lines'' 작업을 시작했을 때, 채프먼은 밴드가 가진 모든 곡을 들어본 후 마지막에 다른 곡이 없는지 물었다. 해리는 "수줍게 '음, 이 오래된 곡이 있어요'라고 말했고, 그는 그 곡을 마음에 들어 했다. 매력적이라고 생각하며 집중하기 시작했다"고 당시 상황을 설명했다.^[14]

누가 이 곡에 뚜렷한 디스코 색채를 더하기로 결정했는지에 대해서는 의견이 갈린다. 프로듀서 마이크 채프먼이 해리와 스타인에게 디스코 스타일을 제안했다고도 하고, 다른 한편으로는 채프먼이 해리의 아이디어였다고 말하기도 한다.^[16] 블론디는 "Heart of Glass"의 초기 버전과 라이브 공연에서 커버 곡을 통해 이미 디스코 사운드를 실험하고 있었다. 베이시스트 게리 발렌타인은 초기 블론디 공연 목록에 "Honey Bee"나 "My Imagination" 같은 디스코 히트곡들이 포함되곤 했다고 언급했다.^[17]

1978년 2월 4일자 ''NME'' 인터뷰에서 데비 해리는 조르지오 모로더의 유로 디스코 음악에 대한 호감을 드러내며 "상업적이긴 하지만 좋고, 무언가를 전달한다... 내가 하고 싶은 종류의 음악"이라고 말했다.^[18] 이러한 음악적 실험의 예로, 블론디는 1978년 5월 7일 블리츠 자선 행사에서 도나 서머의 "I Feel Love"를 커버하여 주목받았다.^[19] 음악 작가 로만 코작은 당시 상황에 대해 "1978년 5월 조니 블리츠 자선 행사에서 블론디가 도나 서머의 'I Feel Love'를 연주해 모두를 놀라게 했다. 록과 디스코가 대립하던 시기에 록 밴드가 디스코 곡을 연주한 것은 뉴욕에서 처음 있는 일이었을 것이다. 이후 블론디는 'Heart of Glass'를 녹음했고, 다른 그룹들도 댄스 곡을 녹음하면서 댄스 록이 탄생했다"고 평가했다.^[20]

결과적으로 이 곡은 디스코 지향성을 띠게 되었고, 블론디의 가장 유명한 곡 중 하나가 되었다. 싱글 발매를 위해 채프먼은 트랙을 리믹스하여 더블 트랙 베이스 드럼 사운드를 더욱 강조했다.

"Heart of Glass"가 초기 형태에서 ''Parallel Lines'' 앨범 버전으로 발전하는 과정을 되돌아보며, 크리스 스타인은 초기 버전에는 전통적인 디스코 비트가 있었지만, 앨범 녹음 버전에는 유로 디스코의 전자 사운드가 포함되었다고 설명했다. 그는 "[1975년] Betrock 데모와 같은 초기 편곡에는 하이햇 심벌에 더블 비트가 있었고, 더 직선적인 디스코 비트였다. ''Parallel Lines''를 녹음할 당시 우리는 크라프트베르크에 매우 심취해 있었고, 더 전자적인 사운드를 만들고 싶었다. 디스코를 염두에 두고 작업했다기보다는, 더 일렉트로-유럽적인 느낌이라고 생각했다"고 말했다.^[13]

''Parallel Lines'' 버전은 일반적인 디스코 곡들과는 다른 독특한 리듬적 특징을 포함하고 있다. 디스코는 춤추기 좋도록 엄격한 4/4 박자 패턴을 따르는 경우가 많지만, "Heart of Glass"의 기악 간주 부분은 마지막 구절과 각 간주의 후속 반복 부분을 제외하고는 7/4 박자(7박자)의 구절로 구성되어 있으며, 마지막 부분에서 다시 4/4 박자로 돌아온다.

이 곡은 디스코, 뉴 웨이브, 팝, 댄스 록 장르와 연관된다.^[21]^[22]^[23]^[24]

3. 제작

"Heart of Glass"는 1978년 6월 뉴욕의 레코드 플랜트 스튜디오에서 녹음되었다.^[25] 이 곡의 프로듀싱 과정은 BBC 라디오 2의 프로그램 ''The Record Producers''에서 상세히 다루어진 바 있다.

프로듀싱의 핵심은 당시 최신 기술이었던 Roland CR-78 드럼 머신의 활용이었다. 1978년에 출시된 이 드럼 머신을 록 밴드가 사용하는 것은 매우 드문 시도였으며, "Heart of Glass"는 이 기기를 대중음악에 초기에 사용한 사례 중 하나로 평가받는다. 제작진은 드럼 머신의 기계적인 사운드와 실제 드럼 연주를 결합하여, 댄스 음악과 록의 요소를 혼합한 곡의 독특한 하이브리드 사운드를 만들어냈다. 이를 위해 드럼 머신과 실제 드럼 파트는 각각 별도의 트랙에 녹음되어 동기화되었다.

또한 CR-78의 트리거 펄스 기능을 이용해 초기 폴리포닉 신시사이저를 제어함으로써 곡 특유의 전자적인 사운드를 구현했다. 추가적인 신시사이저 파트는 음악 시퀀서 없이 직접 연주하여 녹음되었다.^[15] 기타 파트 역시 개별 트랙으로 녹음되었고, 데비 해리의 보컬은 단일 트랙과 더블 트랙으로 녹음된 소리를 합쳐 완성되었다.

3. 1. 사용된 악기

"Heart of Glass"의 프로듀싱은 롤랜드 CR-78 드럼 머신의 사용을 중심으로 이루어졌다. 이 드럼 머신은 곡이 녹음된 1978년에 처음 출시되었으며, "Heart of Glass"는 대중음악에서 이 기기를 가장 초기에 사용한 사례 중 하나로 꼽힌다. 당시 록 밴드가 드럼 머신을 사용하는 것은 매우 드문 일이었다.^[25]

곡 제작 과정에서 CR-78 드럼 머신의 소리와 실제 드럼 연주 소리를 결합하기로 결정했다. 이는 댄스 음악에서 흔히 쓰이는 드럼 머신과 록 음악의 전통적인 실제 드럼 사운드를 혼합하려는 시도였다. 이를 위해 드럼 머신 소리는 먼저 개별 트랙에 녹음되었다. 실제 드럼 연주를 드럼 머신과 동기화하기 위해, 드럼 역시 별도의 트랙에 녹음되었으며, 특히 베이스 드럼은 나머지 드럼 파트와 분리하여 녹음했다.

CR-78의 중요한 특징 중 하나는 초기 신시사이저에 트리거 펄스를 보낼 수 있다는 점이었는데, 이 기능 역시 "Heart of Glass"에 활용되어 곡의 독특한 전자 사운드를 만드는 데 기여했다. 추가적인 신시사이저 파트는 별도로 연주되었다.

밴드 멤버 크리스 스타인과 지미 데스트리는 맨해튼 47번가의 악기점에서 CR-78을 구입했다. 스타인은 데스트리가 드럼 머신과 신시사이저를 도입하며 곡의 사운드에 큰 영향을 미쳤다고 언급했다. 당시에는 이 악기들을 동기화하는 것이 기술적으로 어려워, 루프를 사용하는 대신 모든 음표와 비트를 실시간으로 직접 연주해야 했다.^[14]

이 곡에는 CR-78 외에도 롤랜드 SH-5 및 미니무그 신시사이저가 사용되었다.^[15] 시퀀서가 없었기 때문에, 이 신시사이저들을 사용하여 세 개의 다른 파트를 수동으로 연주하고 녹음했다.^[15]

기타 파트 역시 각각 별도의 트랙에 녹음되었으며, 데비 해리의 보컬은 단일 트랙과 더블 트랙으로 녹음된 후 하나로 합쳐졌다.

4. 발매 및 반응

"Heart of Glass"의 5분 50초 버전은 1978년 12월 12인치 싱글로 처음 발매되었다.^[26]^[27] 하지만 미국 내 일부 라디오 방송국에서는 "Once I had a love, it was a gas / Soon turned out to be a pain in the ass"라는 가사 중 "pain in the ass" 부분 때문에 방송을 꺼렸다. 이 때문에 해당 가사가 삭제된 편집 버전이 1979년 1월 7인치 싱글로 발매되었다.^[27]^[28] 영국에서는 오리지널 앨범 버전이 싱글로 발매되었으나, BBC는 라디오 방송 시 "ass" 부분을 블립 처리했다. 보컬 데비 해리는 ''가디언''과의 인터뷰에서 원래 가사를 유지하고 싶었지만 방송 문제로 "Soon turned out, had a heart of glass"로 수정했으며, 남겨둔 "pain in the ass" 한 구절마저 BBC에서 검열했다고 밝혔다.^[14]

이 싱글은 상업적으로 큰 성공을 거두어 미국과 영국 싱글 차트에서 모두 1위를 차지했다. 1979년 4월 미국에서는 미국 음반 산업 협회(RIAA)로부터 100만 장 판매를 의미하는 골드 인증을 받았고, 같은 해 2월 영국에서는 영국 음반 산업 협회(BPI)로부터 100만 장 판매를 나타내는 플래티넘 인증을 받았다. 오스트레일리아에서는 더블 플래티넘 인증을 기록했다.^[70]

}^[109] || 1979

|-

| 독일 || BVMI || 골드 || - || 1979

|-

| 영국 || BPI || 플래티넘^[70] || ^[110] || 1979

|-

| 미국 || RIAA || 골드^[70] || 100만 || 1979

|}

대중적인 인기에도 불구하고 "Heart of Glass"는 뉴욕의 유명 나이트클럽인 Studio 54, Xenon, Crisco Disco 등 전통적인 디스코 클럽에서는 큰 반향을 얻지 못했으며,^[29]빌보드의 디스코 탑 80 차트에서는 58위에 그쳤다.^[30] 이 곡은 최초의 록 음악과 디스코 융합 히트곡 중 하나로 평가받으며,^[31] Hurrah나 Mudd Club과 같은 록 지향적인 클럽에서 더 많은 인기를 누렸다.^[29]

평론가들의 반응은 긍정적이었다. ''캐시 박스''는 이 곡을 블론디를 알릴 "신시사이저 기반의 노래"로 묘사하며 "데보라 해리의 보컬은 반짝이고 매혹적"이라고 평했다.^[32] ''레코드 월드''는 이 곡이 "그룹에게 새로운 청중을 만들어 줄 수 있다"고 언급했다.^[33] ''빌보드'',^[34] ''페이스트'',^[35] 그리고 ''가디언''^[36]은 모두 "Heart of Glass"를 블론디 최고의 노래 중 하나로 꼽았다.

블론디는 2014년 발매된 2디스크 세트 ''Blondie 4(0) Ever''를 위해 이 곡을 다시 녹음했으며,^[37] 2018년에는 밴드의 아카이브 컬렉션 박스 세트 발매를 홍보하기 위해 6트랙 EP로 재발매되었다.^[38]

4. 1. 논란

당시 블론디는 뉴욕에서 성장하는 뉴 웨이브 음악 씬의 주요 그룹 중 하나였다. 하지만 밴드가 디스코 곡인 "Heart of Glass"를 발표하자 "상업화"되었다는 비판에 직면했다. 보컬 데비 해리에 따르면, 이 곡 때문에 블론디는 뉴욕 음악계 동료들 사이에서 평판이 나빠졌다고 한다. 당시 많은 펑크 및 뉴 웨이브 밴드들은 주류 음악계에 대해 적극적으로 반항했는데, 블론디가 이 주류에 아첨한다는 비난을 받은 것이다.^[39] 해리는 당시 상황에 대해 다음과 같이 덧붙였다. "사람들은 우리가 록 음악에 다른 장르의 영향을 가져오는 것에 대해 불안해하고 화를 냈다. 우리가 공연에서 'Lady Marmalade'나 'I Feel Love' 같은 곡을 커버했을 때도 그랬지만, 'Heart of Glass'를 통해 '디스코로 전향했다'는 사실에 많은 이들이 분노했다... 드러머 Clem Burke는 처음에는 이 곡을 라이브로 연주하기를 거부했지만, 곡이 큰 성공을 거두자 '이제는 연주해야겠다'고 말했다." 반면, 기타리스트 크리스 스타인은 곡의 디스코 사운드에 대해 개의치 않아 하며 "내 생각에 디스코는 내가 항상 좋아했던 R&B의 일부였다"고 말했다.^[14]

이러한 논란에도 불구하고 "Heart of Glass"는 큰 성공을 거두어, 블론디를 컬트 그룹에서 주류 스타로 만들었다. 밴드 자신도 이 곡의 성공이 경력에 큰 도움이 되었다는 점을 인정했다. 또한, 밴드는 항상 다양한 음악 스타일을 시도해왔으며 "Heart of Glass"는 디스코 장르에 대한 그들만의 해석일 뿐이라고 설명하며 비판에 크게 개의치 않는 태도를 보였다. 이후 인터뷰에서는 농담조로 이 곡을 "디스코 송"이라고 부르기도 했다. 한편, 밴드는 라디오 방송국을 배경으로 한 TV 시트콤 ''WKRP in Cincinnati''의 한 에피소드에서 이 곡이 소개되어 대중적 인지도를 높이는 데 기여했다고 밝혔다. 이에 대한 감사의 표시로 밴드는 해당 프로그램 제작자에게 이 곡의 골드 레코드를 선물했고, 이 골드 레코드는 드라마 시즌 2부터 마지막 시즌까지 사무실 장면의 배경 소품으로 등장했다.^[40]

5. 뮤직 비디오

스탠리 도프만Stanley Dorfman^eng이 감독을 맡았다.^[56] 뮤직 비디오는 유명한 스튜디오 54 나이트클럽이 아닌, 뉴욕시에 새로 문을 연 'The Copa^eng'(더 코파)라는 클럽에서 촬영되었다.^[57]^[58] 영상 속에서 데비 해리는 디자이너 스티븐 스프라우스Stephen Sprouse^eng가 제작한 비대칭 은색 드레스를 입고 등장한다.^[59]^[60]

6. 곡 목록

'''디지털 다운로드 및 스트리밍'''

디지털 다운로드 및 스트리밍^[105]
* "Heart of Glass" (Live from the iHeart Music Festival) – 3:33
스트리밍 (Spotify 발매)^[106]
* "Heart of Glass" (Live from the iHeart Music Festival) – 3:33
* "Midnight Sky" – 3:43

'''싱글 발매'''

"Heart of Glass"는 영국, 미국, 이탈리아 등 여러 국가에서 7인치 및 12인치 싱글 레코드 포맷으로 발매되었다. 각 국가 및 포맷별로 B 사이드 수록곡이나 리믹스 버전, 곡 길이에 차이가 있다. 자세한 내용은 하위 섹션에서 다룬다.

'''1995년 리믹스 CD'''

1995년에는 리믹스 버전들을 모아 CD로 재발매되었다.

'''미국 리믹스 CD (7243 858387 2 9)'''

'''Heart of Glass 싱글 판매량 인증 현황'''
국가	인증 기관	등급	인증 판매량/출하량	연도
오스트레일리아	ARIA	2× 플래티넘^[70]	200,000^[107]	1979
캐나다	뮤직 캐나다	2× 플래티넘	-	1979
프랑스	SNEP	골드^[108]	{{cvt\|}

번호	제목	길이
1	"Heart of Glass" (디디의 리믹스 편집)*	3:57
2	"Heart of Glass" (오리지널 싱글 버전)	4:12
3	"Heart of Glass" (MK 12" 믹스)	7:16
4	"Heart of Glass" (리치 존스 클럽 믹스)	8:42
5	"Heart of Glass" (디디의 사랑스러운 일루전 믹스)	7:33

'''영국 리믹스 CD (7243 882236 2 1)'''

번호	제목	길이
1	"Heart of Glass" (디디의 사랑스러운 편집)	3:57
2	"Heart of Glass" (디디의 사랑스러운 일루전 믹스)	7:33
3	"Heart of Glass" (리치 존스 클럽 믹스)	8:42
4	"Heart of Glass" (MK 12" 믹스)	7:16
5	"Heart of Glass" (오리지널 12" 믹스)**	5:50

'''주석'''
* 이 믹스는 영국 ''Diddy's Adorable Edit''와 동일하다.
** 이것은 1979년 오리지널 ''디스코 버전''이다.

'''2018년 EP'''

2018년에는 미공개 트랙 등을 포함한 EP가 발매되었다. 자세한 내용은 하위 섹션에서 다룬다.^[46]

6. 1. 오리지널 버전

"Heart of Glass"는 다양한 포맷으로 발매되었다. 영국과 미국에서는 각각 7인치와 12인치 싱글로 발매되었으며, 각 싱글의 B 사이드에는 다른 곡들이 포함되기도 했다. 이들 싱글의 자세한 트랙 리스트는 하위 섹션에서 확인할 수 있다.

이탈리아에서는 다음과 같은 12인치 싱글(9198 107)이 발매되었다.

# "Heart of Glass" (롱 디스코 버전) (데비 해리, 크리스 스타인 - R. 소프 편집) – 9:00

# "Heart of Glass" (보컬) (해리, 스타인) – 5:50

# "Heart of Glass" (Instrumental) (해리, 스타인) – 5:20

2018년에는 다음과 같은 트랙 리스트를 가진 EP가 발매되었다.^[46]

# "Heart of Glass" (디스코 롱) – 5:57

# "Heart of Glass" (기본 트랙) – 6:16

# "Heart of Glass" (A 셰프 페티본 믹스) – 5:34

# "The Disco Song" – 4:03

# "Once I Had a Love" – 3:23

# "Heart of Glass" (디스코 Instrumental) – 5:18

6. 1. 1. 영국 7인치 싱글

'''(CHS 2275)'''

# "Heart of Glass" (데비 해리, 크리스 스타인) – 4:12

# "Rifle Range" (스타인, 로니 토스트) – 3:37

'''(CHS 2276)'''

# "Heart of Glass" - "하트 오브 글래스" (데보라 해리, 크리스 스타인) – 3:54

# "Rifle Range" - "사격장의 사건" (스타인, R. 토스트) – 3:41

6. 1. 2. 영국 12인치 싱글

번호	제목	작곡가	길이
1	"Heart of Glass" (디스코 버전)	해리, 스타인	5:50
2	"Heart of Glass" (Instrumental)	해리, 스타인	5:17
3	"Rifle Range"	스타인, 토스트	3:37

6. 1. 3. 미국 7인치 싱글

;미국 7인치 (CHS 2295)

#: "Heart of Glass" (데비 해리, 크리스 스타인) – 3:22

#: "11:59" (지미 데스트리) – 3:20

6. 1. 4. 미국 12인치 싱글

'''미국 12인치 (CDS 2275)'''

# "Heart of Glass" (디스코 버전) (데비 해리, 크리스 스타인) – 5:50

# "Heart of Glass" (Instrumental) (데비 해리, 크리스 스타인) – 5:17

'''미국 12인치 (CDS 2295)'''

# "Heart of Glass" (12" 디스코 버전) (데비 해리, 크리스 스타인) – 5:50

# "Heart of Glass" (12" 인스트루멘탈) (데비 해리, 크리스 스타인) – 5:14

6. 2. 리믹스 버전

「Heart of Glass」의 첫 번째 공식 리믹스는 셰프 페티본에 의해 제작되었다. 해당 리믹스는 블론디와 데비 해리의 1988년 리믹스 컴필레이션 앨범 『Once More into the Bleach』에 처음 수록되었으며, 일부 지역에서는 싱글로 발매되기도 했다. 2018년에 발매된 EP에도 셰프 페티본의 믹스가 포함되었다.^[46]

1995년 7월에는 숀 콤스가 리믹스한 버전이 재발매되었다. 이 버전은 영국 싱글 차트에서 15위를 기록했으며, 같은 해 발매된 리믹스 컴필레이션 앨범 『Beautiful - The Remix Album』에도 수록되었다.

미시 엘리엇은 2003년 자신의 히트곡 "Work It"에서 「Heart of Glass」 인트로의 독특한 롤랜드 CR-78 드럼 머신 사운드를 샘플링했다.

2007년, Positiva Records는 오리지널 버전들과 DJ Edison의 새로운 리믹스 5곡을 포함하여 총 7곡이 수록된 EP를 발매했다.

7. 차트 성적

"Heart of Glass"는 1979년 발매되어 세계적인 성공을 거두었다. 이 곡은 미국 빌보드 핫 100과 영국 UK 싱글 차트에서 모두 1위를 차지했으며, 다른 여러 국가에서도 최상위권에 오르는 등 큰 인기를 얻었다.

7. 1. 주간 차트

순위호주 (켄트 뮤직 리포트)^[47]1오스트리아1플랑드르5캐나다 탑 싱글 (RPM)1캐나다 어덜트 컨템포러리 (RPM)1캐나다 댄스/어반 (RPM)1핀란드^[48]10아일랜드2이탈리아 (무지카 에 디스키)^[49]8네덜란드 (더치 탑 40)5네덜란드 (싱글 탑 100)8뉴질랜드1노르웨이5남아프리카 공화국 (스프링복 라디오)^[50]2스웨덴3스위스1UK 싱글 차트1미국 빌보드 핫 100^[51]1미국 성인 컨템포러리 차트 (빌보드)^[52]44미국 디스코 톱 80 (빌보드)^[30]58미국 캐시 박스 톱 100^[53]1미국 레코드 월드 싱글^[54]1서독1

차트 (1995)	최고 순위
미국 핫 댄스 클럽 플레이 (빌보드)^[55]	7
미국 핫 댄스 뮤직/맥시 싱글 판매 (빌보드)^[55]	11
UK 싱글 차트	15